中国古典舞的风格特点

当前栏目:论文题目 更新时间:2018-01-10 责任编辑:秩名

 中国古典舞的风格特点表现在了其“和谐之美”“圆之美”和“身韵之美”。

“和谐之美”,人人皆晓,中国古代美学极其重要的范畴“和”,中国传统文化一直在追求教化和意境的统一,古人对舞蹈的关注透过人的肢体律动,关注其背后的思想教化及“达意”。舞蹈社会教化功能在古代文献中曾有记载,例如《白虎通》及《礼记》。在此同时,舞蹈意境的拓展对中国古典舞也十分重要,在古代舞中常常涉及到各种各样的舞蹈道具,例如绸缎、剑器、羽毛在宫廷乐舞和民间戏曲舞蹈表演中都是十分常见的,而这些道具在舞蹈的运用正是说明了意境美对中国古典舞是十分重要的。教化和意境二者相互作用,奠定了舞蹈对舞者气质和姿态的审美标准,要求舞者对舞蹈意境的掌握,精、气、神,在此同时尽量要通融、和谐统一。舞蹈《障面》借用团扇,柔和了肢体动作语言同时延伸了舞蹈的空间,塑造出温柔似水的古代女子形象,蕴涵了“和谐之美”。

“圆之美”,“圆”代表着圆润、柔润,有着古人追求的圆满之意,其蕴含的美感给人以饱满丰富之感,给人的整体印象是协调一致的。拥有着中国古典舞的美学追求和重要指导思想的“圆”,要求舞者在舞蹈运动规律中,柔中带刚审美风格,让观看欣赏的人更加的对古典舞回味不穷,让舞蹈姿态姹紫嫣红、形态各异。换动态视角,舞者气息也流转“圆”周,舞蹈出的动作之间也是“圆”与“圆”的连接连绵不断,使得动作由内至外的自然顺畅、四平八稳。“圆的运动轨迹”是古典舞的灵魂,具备着基本的审美形态,无论在中国古典舞中,还是在中国传统舞蹈中,在舞蹈中,圆的运动起着支架的作用。在舞蹈《障面》中,多使用了胸腰圆的轨迹,结合云手、双晃手等,同时持扇盘腕,使扇子与肢体融为一体,在圆的运动轨迹中动作呼吸流畅,提升舞蹈质感。

“身韵之美”,“身韵”的出现及其重要,是中国古典舞风格、风貌和审美的精髓的真正体现。它好比是中国古典舞的一剂活力,使古典舞重振雄风,它给中国古典舞融入了时代元素,使得舞蹈的韵律得以强化。突破了戏曲表演风格,为其发展拓宽了空间,使审美境界到得了一次新的提升。舞蹈《障面》以古筝为伴奏,将身韵的流动与呼吸贯穿舞蹈,使具有动作行如流水、随风舞动之美。