摘要:意大利作曲家焦阿基诺·安东尼奥·罗西尼（GioacchinoRossini,1792～1868）他一生创作了39部歌剧及宗教音乐和室内乐，是19世纪上半叶最伟大的歌剧作曲家之一。《塞维利亚理发师》创作于1816年，剧本是根据法国剧作家博马舍的喜剧《费加罗》三部曲的第一部所改编，《费加罗的婚礼》则是它的续篇。本文主要从这部歌剧的戏剧特点对男高音的唱段进行概括性的论述。罗西尼歌剧中的男高音往往比较轻巧,男高音在歌剧中的唱段并不多，只有伯爵和伯爵仆人的几首咏叹调，而正是这不多的几首咏叹调，在歌剧《塞维利亚理发师》中对戏剧人物的矛盾冲突起到关键性的作用。它就像一条纽带，将若干剧情连接并得以发展下去。在下文中我将举例伯爵的两个咏叹调作为论证，来阐述我的观点。作为音乐表演的学生了解这部歌剧，对今后的舞台实践和学习一定会有所帮助。
关键词 戏剧特点，罗西尼，塞维利亚理发师，男高音
19世纪意大利正处于民族解放的特殊时期，当时的统治者为了维持好自己的专政，开始约束人们的言论自由，政治压迫十分严重。歌剧作品也受到该时期政治因素的影响。喜歌剧的出现，给当时的意大利带来了新的文化浪潮。在罗西尼的作品中大量融入了自己的生活体验，使得他的作品很接地气。通过对小人物的刻画，来反应当时上层社会的种种丑恶。而之后意大利进入了浪漫主义时期，这一时期意大利音乐的主要成就是歌剧创作。年轻的罗西尼深受意大利浪漫主义音乐的影响，在写歌剧作品时往往比较自由。罗西尼的创作迅速引起了当时意大利乐坛的轰动，罗西尼的歌剧也成为19世纪歌剧历史上重要的流派之一。曾经贝多芬说过这样一句话“罗西尼的《塞维利亚理发师》将与意大利歌剧共存”。由此可见罗西尼的歌剧创作对当时意大利的歌剧复兴起了很大的作用。罗西尼把在当时不受人们重视的女中音和男中音在歌剧中进行重点描写，使得罗西尼的作品越来越受到人们的重视。
