摘要：对于古典萨克斯演奏者来说，保罗·克莱斯顿的《奏鸣曲》是一首非常著名、非常有特色的萨克斯曲目。这首曲目分为了三个乐章，每一个乐章都有着自己独特的风格。这首作品也是保罗·克莱斯顿专门为中音萨斯而创作克的。被许多萨克斯的演奏者广为流传，也成为了许多考学的必考曲目之一。而保罗·克莱斯顿这位伟大的作曲家对与萨克斯这个乐器来说也起到了催化剂的作用这也奠定了他的位置。克莱斯顿是美国20世纪时期主要的作曲家之一，他觉得音乐的基本主旨是情绪的表达，他创造的风格比较偏向于新时期的浪漫主义。克莱斯顿音乐的最为明显的特点就是节奏与节拍；他的音乐是富有调性富有旋律性的；但是他并不是运用最传统的和声，而是常用到的七和弦；旋律有着特殊特定的调性，但其实不是与和声声部坚决分开的调性关系；而是应用了传统的曲式结构。自从国际上的专业音乐院校开设古典萨克斯专业以来加快推进国际古典萨克斯管吹奏艺术人才的飞速成长。本文将从作品的三个方面曲式分析、情感变化、演奏技巧方面进行分析。
关键词：保罗·克莱斯顿、奏鸣曲、三乐章、力度情感的变化
目录
内容摘要
Abstract
前言-4
1 萨克斯的介绍-5
1.1 发明者-5
1.2分类与特点-5
1.2.1传入中国-5
2《奏鸣曲》曲式分析-8
2.1 作者介绍-5
2.2 作品简述-6
2.2.1曲式分析-7
2.2.2情感分析-8
3《奏鸣曲》演奏重点-12
3.1速度-9
3.2节奏-9
3.3演奏记号-9
3.3.1装饰音-9
3.3.2重音-9
3.3.3变音记号-9
3.4力度-10
3.5气息-10
结论-11
参考文献-12
