【中文摘要】生活的面貌本来就是千变万化而不是千篇一律的。作为好的演奏者，在演奏与表达上应有自己独到之处，应表现出自己的特点。对于初学者模仿是不可避免的，也是必要的，但它只能是一个学习过程。作为演奏者来讲，则要不断的创新。因此，二度创作显得尤其重要。 我对演奏者与作品之间存在的辩证关系进行简要的梳理，提出了二胡作品的二度创作策略。
【关键词】二胡作品； 二度创作； 演奏者
【Abstract】 Life has always been the face of ever-changing, not the same. As a good performer, playing and should have their own unique expression, should show its own characteristics. For beginners, imitation is inevitable and necessary, but it can only be a learning process. As a performer is concerned, they have to continuous innovation. Therefore, the second creation are particularly important. Articles and works of musicians the dialectical relationship between the sort briefly presented erhu works second creation strategy.
【Key words】erhu works; second creation; players
演奏者在准备演奏一首新的作品前，不仅要看清谱面所标记的速度、节拍、力度等，包括先在内心唱谱等方法，还要再做一些其它工作，其中包括作曲家生平、所处时代和个人经历及年代所孕的文化、思想等，我们只有了解的越充分，表现的东西才能越真朴。而作为音乐表演，则应具有真实性，这个真实性又不仅是一个固定的框架，而应是能给表演者留有充分创造性的余地。如果演奏者没有充分的认识到这个创作的空间，或者舍弃了这个空间，那么演奏必将失去光彩。他只能依靠模仿他人，抑或机械地复制出作曲家标明的一个个音符，而欠缺了个人对于作品深层理解的个性与创造性。
