原弘先生说：“从书籍整体设计的意义来讲，用‘图书设计’或‘书籍设计’能更为明确地表达装帧的意义。”这已经明确的说明，插画对于书籍有着怎样至关重要的地位。从古至今，图文并茂的书籍能更加受读者欢迎，也更具收藏意义。而日本装帧艺术家杉浦康平也提出：“从‘装帧’发展到‘图书设计’，标志着自20世纪60年代以来日本出版界围绕着书的设计，出现的一种观念的变革。”[徐秉楠.书籍设计[M].湖北：湖北美术出版社.2018.12.1] 书籍插画的风格有各种各样，艺术表现手法的运用更加多样化，科幻风格、时尚插画、超写实风格、数码插画等都有各自的表现优势，纵观现代书籍插画，漫画和卡通类的插画形式几乎成为书籍插画的主流形式，而其中属唯美风格插画最受书籍装帧的喜爱。 时尚插画呈现出来的是风尚和流行元素，总是吸引着人流和带领潮流，在书籍中更多运用于时尚类书籍。科幻风格插画和写实风格也有着各自的性格和特点。但大多数的书籍装帧都偏向于描绘图书之美，自古留传下来的多种装帧的方法可以看出,古人也很重视对书籍的装帧,希望能给读者带去美的享受。所以书籍装帧本身也承受着考验，以往的书籍设计过于花俏,也容易落入没有内涵的肤浅之物，书籍也受到羁绊。而现今市场上的许多书籍设计只是对书籍进行过度的包装,造成不必要的浪费，且只注重其商业性而忽视了其艺术性。我们只要明确书籍设计本身，才不会走错道,才能充分实现书籍艺术的魅力与价值。 一幅表现唯美的插画很漂亮很吸引人，但是光漂亮唯美还是不够，唯美插画与书籍又存在着怎么样的关系，下文将进行进一步阐述。 1原著所反映的时代特征的设计原则 一本书有自己的文化语言，它出自哪个年代，由哪个作者所写，本身要表达的思想内涵。这些都是它本身的语言。如果要用唯美插画装点它，那就有很多问题随之而来，比如它若是明国时代的书，它就带着浓郁的中国复古气息，这时候的唯美插画风格可能就会更加偏向油画的时代厚重背景，这些都必须要和原作所反映的时代特征为设计原则，而不是随意而为，随心所作。 2造型风格必须与文学作品风格一致的设计原则 比如说，一些描写格林童话风格的小说，它应该是具有小孩子天真浪漫气息，同时带着田园风格的唯美插画。而描写欧洲复古宫廷的小说，它随着故事内容的不同，可能会带着压抑的华丽气息或者唯美的高贵气质。一本书也找可到自己的风格，或明亮，或活泼可爱，或压抑悲伤。 3制版因素和印刷效果的设计原则 制版因素也是我们绘制插画和设计书籍时一个要考虑的重大因素，过去因为受印刷技术影响，很多艺术家的作品受到传播的影响，弄不出自己想要的效果。我们在设计书籍之时，更加要和印刷时刻联系在一起，考虑到哪种颜色打印出来会出现偏差，哪种颜色可能会灰，而书籍设计的大小、形状，印刷过程是否有技术做得到。[刘杨. 现代插画与书籍装帧设计[M]. 辽宁科学技术. 3/1/2019]
唯美风格插画未来的发展趋向预测[ 刘杨，袁家宁. 现代插画与书籍装帧设计[M]. 辽宁：辽宁科学技术出版社. 2019.3.1]，书籍装帧插图的任务除了达到保证阅读的目的之外，还要赋予书籍美的形态，给读者带去美的享受。因着现代媒体的多样化，互联网信息传递的方便，人们的视觉不断被各种信息充斥和吸引，书籍本身的压力已然受到冲击，以往的书籍设计受到来自材料、印刷技术和道德观念等多种条件限制，设计发挥的空间并不大，而如今市场上的许多书籍设计为了吸引读者眼球，过度重视外包装导致包装过于花俏，注重其商业性而忽视了其艺术性。这样的设计并不利于产业的发展，也不能够长远。现代书籍设计的观念时时都需要更新，需要融入新鲜血液，而如何在商业性与艺术性之间找到唯美插画在书籍装帧中的完美结合，才能充分实现书籍艺术的魅力与价值。随着视觉文化盛行，为了满足人们日渐提高的视觉文化需要，进一步提高配图插画在书籍装帧的运用发展很有必要，也是中国插画市场的呼唤。 |
