内容摘要：生活中我们会常常会发现，欣赏同一首声乐作品时，其演唱者可能会有好几个.不同的演唱者，其演唱特色、生活经历，音乐感知力及自身的表现风格等方面都不同。所以，要在规定的空间内，通过以作曲家的创作意图，要想突出演唱者个人的演唱风格，就必须要求其对声乐作品进行仔细分析和艺术处理，即我们说的对作品进行二次创作 。一首歌由词曲作者创作完成之后，是通过歌唱者的演唱，把歌的曲调、内容介绍给听众。演唱者在尊重歌曲作者的原创作基础上，根据自己对歌曲的分析、理解、研究和处理后，演唱者对歌曲进行诠释。这种演唱者对歌曲的诠释通常被称之为“二次创作”。每一位歌者要想把歌曲真正表现正确、表现完整、甚至表现完美，那就必须要对所唱的每一首歌曲进行深刻的理解。本文找就从声乐作品本身的内容及表现形式着手分析，针对如何对声乐作品进行二次创作这一问题提出自己的一些建议。
关键词：声乐作品 二次创作 演唱 音乐特征
目录
摘要
Abstract
一、“ 二次创作’的基础是要分析声乐作品.3
（一）分析声乐作品要表达的内容.3
（二）分析声乐作品的音乐特征4
二、“ 二次创作”的重点是要理解声乐作品5
（一） 理解声乐作品必须发挥创造性6
（二） 个性是理解声乐作品的最高境界6
三、二次创作的核心是要体现作品.6
（一）用演唱技法来体现声乐作品6
（二） 运用舞台表演来体现声乐作品6
参考文献..6
